ANCESTRAS
Trabajo de investigación artística para visibilizar y traer al presente referentes de mujeres en el mundo de las artes que vivieron y crearon a lo largo del siglo XX. Ellas son nuestras Ancestras. Un hilo invisible nos une a ellas y a su memoria. Son parte de nuestra genealogía artística.
A través de estos retratos de archivo intervenidos con elementos de la naturaleza quiero reivindicar sus logros, su identidad y su memoria, una memoria viva que llega para inspirarnos un camino propio.
Marga Gil Roësset. (España, 1908-1932)
Escultora, ilustradora y poeta perteneciente a la Generación del 27 de las llamadas Sinsombrero. Desde los siete años comenzó a ilustrar los cuentos publicados por su hermana Consuelo. Sus ilustraciones combinan modernismo, simbolismo y un dibujo líneal sintético propio de entreguerras. La escultura era su pasión, autodidacta, moderna, innovadora, con un estilo propio
Susan Glaspell (EEUU 1876 - 1924)
Dramaturga, novelista, periodista y actriz estadounidense. Cofundadora de la compañía Provincetown Players, la primera compañía teatral estadounidense modernista.
Unica Zurn. Escritora, (Berlín 1916 - 1970)
Pintora y poeta. Conocida por sus dibujos automáticos y su poesía anagramática. Estuvo integrada en el círculo surrealista de París. Sus dibujos inquietantes, llenos de criaturas fantásticas, seres híbridos entre animales y humanos, son el reflejo de su mente, sus conflictos y su padecimiento.
CLAUDE CAHUN (Francia 1894 - 1954)
Fotógrafa, escritora, escultora y activista que indagó la identidad como un fenómeno poliédrico
Denise Bellon (Francia 1902 - 1999)
Fotógrafa. Perteneció al movimiento fotográfico llamado Nouvelle Vision desarrollado entre 1920 y 1940 en Francia. Fotografió la primera exposición surrealista de la Historia en el año 1938. Se movió entre la fotografía humanista, el documentalismo y el surrealismo. También realizó reportajes de carácter antropológico y social.
Berenice Abbott (EEUU 1898 - 1991)
Fotógrafa documental independiente respetada y valorada por sus coetáneos. Especializada en retratos. En los años 30 documentó a través de sus fotografías los primeros años de la revolución industrial y la transformación de la ciudad de Nueva York tras la gran depresión, con el cambio de sus edificaciones hacia la verticalidad.
Marie Høeg. (Noruega 1866-1949)
Fotógrafa y activista feminista. Estableció su propio estudio de fotografía junto a su pareja, la fotógrafa Bolette Berg. A lo largo de su vida creo una colección de fotografía de carácter personal junto a su pareja en las que desafiaban y jugaban con los estereotipos de género. Imágenes que nos dejan un valioso testimonio sobre la disidencia de sensibilidades en torno a los roles fijados tradicionalmente para mujeres y hombres de la época.
Jeanne Roques, (Francia 1889 - 1957)
Actriz, directora, escritora, productora y realizadora. Conocida como Musidora, triunfó en el music hall, icono de la Belle Époque, arquetipo de mujer fatal. Dirigió varias películas, como La vagabunda, adaptación de una novela de Colette. Vivió en España entre 1921 y 1924, donde realizó 3 películas, La capitana Alegría, Sol y sombra y La tierra de los Toros.
Jeanne Hébuterne (Francia 1898 - 1920)
Pintora y modelo. Conoció la comunidad artística de Montparnasse por su hermano André también pintor. Forjó amistad y posó para algunos de los artistas bohemios del barrio. Estudió en la Academia Colarossi, donde conoció a Amadeo Modigliani con quien entabló una relación sentimental. Se quitó la vida tras la muerte del pintor. En el año 2000 sus pinturas se expusieron junto a las de Modigliani en una muestra en Venezia.
Carmen Tórtola Valencia. (España 1882 - 1955)
Una de las grandes de la danza del siglo XX, bailarina, coreógrafa y escenógrafa. Pionera en la defensa de los derechos de las mujeres, y transgresora en su arte. Sus danzas de inspiración exótica, enmarcadas en los criterios estéticos del Modernismo, no gustaban a todo el mundo, los círculos conservadores las encontraban demasiado liberales.
Djuna Barnes. (EEUU 1892 - 1982)
Escritora y novelista que formó parte de la vanguardia neoyorkina del Greenwich Village. Vivió en París y Berlín. Toda su vida fue independiente y su escritura se articula sobre la voluntad de romper las barreras entre los géneros. Entrevistó a numerosos personajes de la actualidad de la época.
Crystal Eastman (EEUU 1881 - 1928)
Escritora, jurista, activista social y feminista. Durante la Primera Guerra Mundial fue una opositora a la intervención de los Estados Unidos en la contienda. Hermana del escritor Max Eastman, vivió en contacto con la vanguardia cultural de la época. En 1918 fundó junto a este la revista The Liberator. Fue autora de obras como Work Accidents and the Law (1910).
Josefina de la Torre (España 1907 - 2002)
Poeta, novelista, cantante lírica y actriz canaria vinculada a la Generación del 27 y la corriente vanguardista hispánica de la primera mitad del siglo xx. Pertenece a las denominadas Las Sinsombrero. Comenzó a escribir poesía a los nueve años. Trabajó como actriz de doblaje para la Paramount y como actriz para Luis Buñuel. En el terreno de la música además de interprete, compuso sus propias partituras. Frecuentó la Residencia de Estudiantes de Madrid y el Lyceum Femenino.
Dorothea Tanning (EEUU 1910 - 2012)
Pintora, ilustradora, escultora y escritora estadounidense. Diseñó también decorados y trajes para ballet y teatro. Muy cercana a los movimientos artísticos surrealista y dadaista que la influyeron profundamente. Estuvo casada con el pintor surrealista Max Ernst. A partir de los años 50 su estilo paso a ser impresionista
Isadora Duncan (EEUU 1877 - 1927)
Bailarina y coreógrafa nacida estadounidense, considerada por muchos como la creadora de la danza contemporánea. Tras la muerte de su padre se instaló en Londres y París, donde durante un tiempo formó parte de la compañía de Loie Fuller, otra grande de la danza contemporánea. Isadora utilizó los ideales del antiguo arte griego para inspirar formas más naturales de danza. Hizo uso del cuerpo humano como un instrumento de expresión emocional.
Alice Guy (Francia 1973 - 1968)
Es considerada la primera realizadora de una película de ficción, contribuyendo a las bases de lo que posteriormente se ha considerado ficción cinematográfica. Es una de las pioneras del séptimo arte. Alice dominó y contribuyó al lenguaje cinematográfico (planos, iluminación, attrezzo, montaje, caracterización) y fue fundadora de lo que más tarde se ha considerado la profesión de productor ejecutivo. Asimismo. También fue pionera en mantenerse económicamente a través de su profesión.
Mina Loy (Reino Unido 1882 - 1966)
Artista, escritora, diseñadora y actriz. Es conocida por su obra poética, su vinculación a vanguardias como el futurismo, el surrealismo y el dadaísmo, y su trayectoria vital y de activismo feminista. Frecuente en las tertulias y ambientes intelectuales de París. Sus poemas y artículos llegaron a las publicaciones más significativas de Nueva York. En 1918, escribió su Feminist Manifesto, como respuesta a la misoginia del fundador del movimiento futurista, Marinetti.
Elinor Wylie (EEUU 1885 - 1928)
Poeta muy popular en los años veinte del pasado siglo. Según se decía, fue tan famosa tanto por su sensual y melódica poesía como por su etérea personalidad y belleza. Se casó varias veces y tuvo otras relaciones extra-matrimoniales, lo que fue motivo de escándalo en la sociedad de su época. Frecuente en los círculos literarios e intelectuales neoyorquinos.
Concha Méndez (España 1898 - 1986)
Escritora, poeta, autora de teatro y guionista, contemporánea de la generación del 27, especialmente conocida por su obra poética. Pertenecía al grupo de las Sinsombrero. Su poesía participó de las características del modernismo inicialmente, de corte ultraista. Posteriormente depura su estilo, volviendose más natural y sencillo, para expresar estados de ánimo. Vivió junto a su marido en el exilio hasta su muerte.
Tina Modotti (Italia 1896 - 1942)
Fotógrafa profesional, activista y luchadora social en México. Aprendió fotografía con Edward Weston. Se estableció en México, donde realizó la mayor parte de su obra y donde se convirtió en activista revolucionaria, ingresando en el Partido Comunista Mexicano. Es considerada como precursora del fotoperiodismo crítico en México. También registró el proceso de trabajo y la obra de los muralistas Diego Rivera y José Orozco.
Dorothy Norman (EEUU 1905 - 1997)
Fotógrafa, escritora, editora, mecenas de las artes y defensora del cambio social estadounidense y de los derechos civiles. En fotografía Alfred Stieglitz fue su mentor. Realizó numerosos retratos de personalidades de la época. Su trabajo fotográfico destaca por la claridad de visión, una magistral combinación de luces y sombras y técnicas de impresión de calidad profesional. Como escritora fue una autora productiva, escribió una columna semanal para el New York Post. Editó la revista literaria activista social Twice a Year.
Peggy Guggenheim (EEUU 1898 - 1979)
Coleccionista y mecenas de arte. Vivió entre NY y París donde entró en contacto con el mundo artístico de la época. Aprendió de arte moderno de la mano de Duchamp. En 1938 fundó su primera galería de arte en Nueva York, a la que llevó a los principales artistas vanguardistas europeos. Durante la II Guerra Mundial en París y se dedicó a comprar obras, que trasladó a Nueva York, salvándolas de ser destruidas. Buscadora de nuevos talentos, apoyó la carrera de Jackson Pollock. Al final de su vida, se estableció en Venecia donde trasladó su colección de arte.
Tamara de Lempicka (Polonia 1898 - 1980)
Pintora que alcanzó la fama en Europa, sobre todo en Francia, y en Estados Unidos con sus retratos y desnudos del estilo art déco. Buscó representar la figura humana de las grandes urbes. Su producción se centra en retratos femeninos y en desnudos de ambos sexos. Retrató el glamour y la belleza algo andrógina y moderna de la mujer de los años 20. Fue la artista favorita de muchas estrellas de Hollywood y se la denominó "la baronesa con pincel".
Thelma Wood (EEUU 1901 - 1970)
Escultora y artista. Fue conocida por ser una de las protagonistas de El bosque de la noche, publicada en 1936 por la escritora Djuna Barnes, en la que la autora noveló su relación de pareja. Vivió en el París de las vanguardias, donde frecuentó círculos artísticos y bohemios. También mantuvo una relación con la fotógrafa Berenice Abbott. Su trabajo se basó sobre todo en representaciones de la naturaleza. Realizó una exposición en París que causó gran sensación, según relató el New York Telegram. Muchas de sus obras se han perdido.
Virginia Woolf (Reino Unido 1882 - 1941)
Escritora, autora de novelas, cuentos, obras teatrales y Ensayos; considerada una de las figuras más destacadas del modernismo anglosajón del siglo xx y del feminismo internacional. Su ensayo "Una habitación propia" es uno de los textos más citados del movimiento feminista.
Zelda Fitzgerald (EEUU 1900 - 1948)
Novelista, bailarina y celebridad, tras el éxito de la primera novela de su esposo, ell escritor F. Scott Fitzgerald. Se convirtió en un icono de los años 1920, siendo apodada como “la primera flapper de Estados Unidos”. Tras su muerte, gracias a la publicación en 1970 de su biografía por Nancy Milford, su figura resurgió de nuevo. Milford la retrató como un icono feminista y una víctima de un esposo controlador que se apropió de las ideas de su esposa para escribir novelas.
Gertrude Stein (EEUU 1874 - 1946)
Novelista, poeta, dramaturga y coleccionista de arte. Vivió en París casi toda su vida. Fue anfitriona de un salón parisino donde se reunían las principales figuras de la literatura y el arte de la época. En su estudio, situado cerca de los Jardines de Luxemburgo, Gertrude junto a su hermano Teo formaron una colección de obras de arte famosa por su clarividencia e importancia histórica, con obras de artistas vanguardistas como Matisse, Marie Laurencin, Picasso o Braque.
Coco Chanel (Francia 1883 - 1971)
Diseñadora de alta costura francesa fundadora de la marca Chanel. Es la única diseñadora de moda que figura en la lista de las cien personas más influyentes del siglo xx de la revista Time y una de las diseñadoras más reconocidas. Destacó por ser muy innovadora durante la Primera Guerra Mundial. Produjo una ruptura con la opulenta y poco práctica elegancia de la Belle Époque y creó una línea de ropa informal, sencilla y cómoda. Se consolidó también como diseñadora de bolsos, perfumes, sombreros y joyas.
Clémentine Hélène Dufau (Francia 1869 - 1937)
Pintora miembro de la Société des Artistes Français y de la Società Heleno Latina, en Roma, Italia. Obtuvo varios reconocimientos que del Salón de París, entre los que se incluyen: premio Bashkirtseff, 1895; medalla de tercer lugar, 1897; cartera de viaje, 1898; medalla de segundo lugar, 1902; medalla de plata en la Exposición Universal de París de 1900. El estado francés le otorgó la Cruz de la Legión de Honor.
Margarita Manso (España 1908 - 1960)
Pintora española de la Generación del 27 miembro del grupo Las sinsombrero, nombre con el que se conoce a las mujeres olvidadas de la generación del 27. Fue una mujer moderna, estudiante de arte y cosmopolita. Estudió con Julio Romero de Torres en la Academia de San Fernando. Fue amiga intima de Maruja Mallo y Federico García Lorca.
Hannah Arendt (Alemania 1906 - 1975)
Escritora, filósofa, historiadora, politóloga, socióloga, profesora de universidad y teórica política. Trabajó, entre otras cosas, como periodista y maestra de escuela superior. Publicó obras importantes sobre filosofía política.
Meret Oppenheim. (Alemania 1913 - 1985)
Fotógrafa, escultora y creadora surrealista. Fue musa de los artistas de vanguardia como Man Ray y posteriormente se forjó y reivindicó un camino propio. Trabajó con dibujo, pintura, poesía y escritura onírica y diseñó aparatos domésticos mezclando elementos animales y antropomórficos con objetos cotidianos descontextualizados.
Mary Pickford (Canadá 1892 - 1979)
Actriz y productora cinematográfica, una de las máximas figuras del cine mudo. Llegó a ser la actriz más poderosa y mejor pagada en esa época, la primera gran estrella de Hollywood. En 1919 junto con Charles Chaplin, D.W. Griffith y su marido Douglas Fairbanks, fundaban la United Artists, productora cinematográfica que perdura hoy día. Tras más de 200 películas se consagró a la producción, primero como vicepresidenta de la United Artists y luego como productora independiente hasta 1956. No volvió a actuar en ninguna película.
Sarah Bernhardt /francia 1844 - 1923)
Actriz de teatro y cine, una de las más famosas y aclamadas de su época. Trabajó en obras como La dama de las camelias, de Alejandro Dumas o Fédora y La Tosca, de Victorien Sardou. También interpretó papeles masculinos, como el príncipe Hamlet en la obra de Shakespeare. Su estilo de actuación se basaba en la naturalidad. Detestaba las viejas normas del teatro francés, donde los actores sobreactuaban. Rompió con lo establecido, profundizando en la psicología de los personajes.
Sara Teasdale (EEUU 1884 - 1933)
Poeta lírica. En En 1918, la colección de poesías Love Songs (1917) fue galardonada con dos premios: el Premio de Poesía de la Universidad de Columbia (actualmente Premio Pulitzer de Poesía) y el Premio de la Sociedad de Poesía de América.
Natalie Barney (EEUU 1876 - 1972)
Escritora, poeta y novelista que vivió como expatriada en París. Anfitriona de las reuniones literarias del llamado salón de Barney, que se celebraron durante más de sesenta años en su casa de París y que congregaron a escritores y artistas de todo el mundo. Trabajó para promover a mujeres escritoras creando la «Academia de las mujeres» en respuesta a la Academia francesa, compuesta exclusivamente por hombres. También brindó apoyo a escritores masculinos como Truman Capote.
Frida Kahlo (Mexico 1907 - 1954)
Pintora. Su obra giró en torno a su propia biografía y sufrimiento vital. Pintó más de 150 obras, principalmente autorretratos, en los que proyectó sus dificultades por sobrevivir tras un accidente sufrido en su juventud que la mantuvo postrada en cama por largos períodos. Casada con el Muralista Diego Rivera, ambos se influyeron mutuamente. Participó en importantes exposiciones en vida como "The Exhibition by 31 Women" organizada por la coleccionista Peggy Guggenheim. A partir de 1943 dio clases en Ciudad de México.
Georgia O'Keeffe (EEUU 1887 - 1986)
Pintora y artista, conocida especialmente por sus pinturas macro de flores, rascacielos de Nueva York y paisajes de Nuevo México. Conocida como la "madre del modernismo estadounidense". Casada con el marchante y fotógrafo Alfred Stieglitz desarrollaron una relación también profesional. Se dedicó a la pintura. Sus representaciones a gran escala de flores fueron muy cotizadas. Durante unos años vivió en México, pintando grandes paisajes. En 1966 fue elegida miembro de la Academia Americana de Artes y Ciencias.
Margaret Morris (Reino Unido 1891 - 1980)
Bailarina, coreógrafa, pintora y educadora. Fundó el Movimiento Margaret Morris, el Ballet Celta y dos Ballets Nacionales Escoceses . En 1928 Ideó un método de notación de danza para documentar todo tipo de movimiento humano. Su trabajo tanto en danza como en arte obtuvo gran reconocimiento. En 1985 se celebró una exposición "Color, Ritmo y Danza" que se mostró en Escocia y Francia. En 1991, se realizó una exposición centenaria con trajes originales, diseños de vestuario, dibujos, pinturas y cuadernos de bocetos.
Dorothy Thompson (EEUU 1893 - 1961)
Escritora, periodista y feminista. Se trasladó a Europa para promover el periodismo femenino orientado al servicio de la mujer. Como periodista, se hizo famosa por haber conseguido una entrevista con la emperatriz Zita de Austria tras el intento fallido del emperador Carlos de recuperar el trono en 1925. Fuen corresponsal en Berlín del New York Evening Post y a finales de q931 consiguió entrevistar a Hitler, tras lo cual fue expulsada del país por las críticas que realizó al régimen nazi.
Sidonie-Gabrielle Colette (Francia 1873 - 1954)
Novelista, periodista, guionista, libretista y artista de revistas y cabaré francesa. Adquirió celebridad internacional por su novela Gigi, de 1944, que fue llevada al cine por Vincente Minnelli en 1958. Siendo miembro de la Academia Goncourt desde 1945, llegó a presidirla entre 1949 y 1954. Fue condecorada con la Legión de Honor. Reivindicar los derechos de la carne sobre el espíritu y los de la mujer sobre el hombre es el eje constituyente de su obra. Siempre con una agitada vida sentimental.
Delhy Tejero (España 1904 - 1968)
Pintora, dibujante, muralista y artista de la «edad de Plata». Perteneció al grupo de mujeres artistas las Sinsombrero. Se autodefine como una mujer “¡Incansable, joven, hambrienta, indomable, caprichosa, mística, profana, andariega, quieta, sabia, ignorante, desordenada, amiga del orden!”. Colaboró en las mejores revistas y se relacionó con intelectuales y escritores de la época. Residió en París, Bruselas, Tanger y Capri. Ejerció de profesora en la Escuela de Artes y Oficios de Madrid y realizó numerosas exposiciones a lo largo de su vida.
Edna St. Vincent Millay (EEUU 1892 - 1950)
Poeta y dramaturga. Fue una de las escritoras más influyentes en la poesía del siglo XX y un referente para su generación en cuestiones de género. Primera mujer en recibir el Premio Pulitzer de Poesía. También escribió prosa para la revista Vanity Fair bajo el pseudónimo de Nancy Boyd. Sus poemas son irreverentes y exploraban nuevas formas de sexualidad femenina, empoderando a la mujer amante. Viajó por Europa y estuvo en contacto con numerosas artistas e intelectuales de su época.
Mary Pickford (Canadá 1892 - 1979)
Actriz y productora cinematográfica, una de las máximas figuras del cine mudo durante el período 1915-1925 como intérprete de un tipo popular de ingenua romántica y así llegó a ser la actriz más poderosa y mejor pagada en esa época, la primera gran estrella de Hollywood. una de las máximas figuras del cine mudo. En 1919 junto con Charles Chaplin, D.W. Griffith y su marido D. Fairbanks, fundaban la United Artists, productora cinematográfica. Tras más de 200 películas se consagró a la producción.
Renée Sintenis (Alemania 1888 - 1965)
Escultora expresionista. Sus obras muestran interés por la poética del movimiento y la forma, más que por la perfección anatómica o el detalle. "Mis modelos son una percepción, no una idea". Expuso en París y Nueva York y fue la primera escultora admitida en la Academia de las Artes de Prusia como profesora. Su estatua Oso de Berlín se utiliza para los premios del Festival Internacional de Cine de Berlín.
Rescatar referentes femeninos es un acto de justicia histórica esencial para construir una sociedad más equitativa y justa, donde todas las voces y perspectivas tengan un lugar legítimo y valioso. A lo largo de la historia, las contribuciones de las mujeres han sido subestimadas o ignoradas, lo que ha generado una brecha en la representación y el reconocimiento de sus talentos y logros. Integrar estos referentes enriquece la diversidad de expresiones artísticas y desafía estereotipos de género arraigados. Al poner de relieve el trabajo de artistas, escritoras, músicas, científicas y demás creadoras, se rompe con la idea tradicional de que ciertos campos pertenecen exclusivamente a hombres.
La presencia de referentes femeninos en el arte y la cultura permite que las generaciones futuras encuentren modelos a seguir que reflejen la diversidad de talento y creatividad. Esto fomenta la autoestima y la ambición en mujeres jóvenes, inspirándolas a perseguir sus propias pasiones y metas.